BP Portrait Award to jeden z najważniejszych konkursów malarskich, który organizowany jest przez National Portrait Gallery w Londynie. Do tegorocznej edycji zgłosiło się 2 377 uczestników, a wśród 55 najlepszych portretów znalazł się obraz Anny Wypych „Dziewczyna w czerwieni”. Czytaj dalej „Anna Wypych w prestiżowym konkursie BP Portrait Award”
Kategoria: Wystawy na świecie
Artyści dla wolności. Wystawa z okazji 25. rocznicy wolnych wyborów w Polsce
Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej przy Mont des Arts w Brukseli prezentuje wystawę prac klasyków sztuki polskiej – Magdaleny Abakanowicz, Edwarda Dwurnika, Eugeniusza Markowskiego, Romana Opałki i Józefa Szajny. Czytaj dalej „Artyści dla wolności. Wystawa z okazji 25. rocznicy wolnych wyborów w Polsce”
Ai Weiwei w Martin-Gropius-Bau
W Berlinie w przestrzeniach Martin-Gropius-Bau ma miejsce wystawa znanego chińskiego artysty, Ai Weiwei, zaangażowanego w ujawnienie serii nadużyć w sprawie ofiar trzęsienia ziemi w Syczuanie. Tematem wystawy jest przede wszystkim pobyt artysty w areszcie Chińskim, ale również modernizacja Chin i związane z nią perypetie. Wystawa w Berlinie to największe solowa ekspozycja prac artysty, na której znajduje się między innymi reprodukcja białej celi, w której był przetrzymywany 81 dni przez chińskie władze w 2011 roku. Otwarcie wystawy odbyło się w 2 kwietnia, bez obecności autora, który nie otrzymał od władz chińskich paszportu. Prace można odlądać do 7 lipca.
OFF – CONTEMPORARY ART FAIR BRUSSELS 2014
W stolicy Belgii w dniach 25 – 28 kwietnia 2014 w przestrzeniach Tour & Taxis – architektonicznej perełki mieszczącej znakomite wystawy i znamienite wydarzenia kulturalne odbędą się targi sztuki współczesnej OFF – CONTEMPORARY ART FAIR BRUSSELS 2014. To już trzecia edycja Targów.
Po sukcesie 1. edycji OFF w La Bourse (dawniej Brukselska Giełda) w 2012 roku i ich entuzjastycznym przyjęciu przez osoby z kręgu sztuki współczesnej, Targi OFF wciąż pozostają wierne założeniu pozostawienia widzowi miejsca dla uczuć, percepcji, wrażliwości – innymi słowy, zanurzeniu się w inspirujący i różnorodny świat sztuki współczesnej.
Czytaj dalej „OFF – CONTEMPORARY ART FAIR BRUSSELS 2014”
Jaja Fabergé
Jajko – symbol Świąt Wielkanocnych i odradzającego się życia kojarzy się z tradycją dekorowania pisanek. Ale ikonami jajek wielkanocnych największego kunsztu artystycznego są wyroby pracowni złotniczej Petera Carla Fabergé.
Peter Carl Fabergé był właścicielem pracowni jubilerskiej w Petersburgu, która od 1885 pracowała dla rosyjskich carów dynastii Romanowów. Jaja Fabergé uznaje się za szczytowe osiągnięcie sztuki jubilerskiej XIX wieku. Czytaj dalej „Jaja Fabergé”
„Félix Vallotton. Ogień pod pokrywą lodu”
Félix Vallotton (1865-1925), francuski malarz i grafik pochodzenia szwajcarskiego był członkiem grupy nabistów. Ten krąg młodych, awangardowych twórców rozpoczął nową drogę artystyczną inspirowaną dekoracyjnym stylem sztuki Gauguina i japońskiej grafiki. Malarstwo nabistów charakteryzowały płaskie plamy barwne i wyraźny kontur. Artyści odrzucali zarówno akademicką tradycję, jak i inspiracje impresjonistów oparte na wrażeniu. Muzeum Van Gogha posiada ważną kolekcję prac na papierze nabistów, a wśród nich prace Félixa Vallottona. Czytaj dalej „„Félix Vallotton. Ogień pod pokrywą lodu””
„Rubens. Triumf Eucharystii” w Muzeum Prado
Około 1625 roku Izabela Klara Habsburg – infantka hiszpańska i portugalska, namiestniczka i współwładczyni Niderlandów Hiszpańskich zleciła Peterowi Paulowi Rubensowi, aby ten stworzył serię dwudziestu gobelinów dla klasztoru Descalzas Reales. Gobeliny te po dziś dzień można znaleźć w królewskim klasztorze klarysek w Madrycie, w którym nisze wypełniają ołtarze bogato zdobione złotem, koralem i malowidłami, a obok wspaniałych dzieł mistrzów niderlandzkich sąsiaduje malarstwo Tycjana czy Velázqueza.
Zanim jednak tapiserie flamandzkie wykonane według kartonów Rubensa trafiły do klasztoru, Rubens przez pewien czas tworzył liczne szkice i prace olejne, które miały przygotować go do stworzenia tej monumentalnej serii. Liczne prace malowane na desce koncentrują się wokół tematu Wieczerzy Pańskiej. Prace olejne z tej serii mogą być uznane za jedne z najlepszych wśród dzieł tego rodzaju. Ujawniają one charakterystyczną ekspresyjność malarza, godny podziwu rozmach w reprezentowaniu tematów religijnych oraz głęboką wiedzę o klasycznych i renesansowych dziełach sztuki. Żaden obraz Rubensa nie jest kompozycją zamkniętą. We wszystkich występuje podziwu godna zmysłowość, zabawa formą, jakby gra wirtuoza, dla którego nie ma trudności technicznych.
Czytaj dalej „„Rubens. Triumf Eucharystii” w Muzeum Prado”
Veronese w National Gallery w Londynie
Paolo Veronese był malarzem, który najpełniej przedstawił wspaniałość życia w Wenecji w drugiej poł. XVI wieku. Jego malarskie dekoracje kościołów, pałaców, willi i budowli użyteczności publicznej ukazują bogactwo kolorów i kompozycji w monumentalnych, nagromadzonych postaciami teatralnych scenach. Czytaj dalej „Veronese w National Gallery w Londynie”
van Gogh / Artaud w Musée d’Orsay
W Paryskim Musée d’Orsay od 11 marca można podziwiać zbiór dzieł, listów i szkiców Vincenta van Gogha. W 1947 roku Antonin Artaud napisał słynny tekst sławiący geniusz van Gogha, którego treść mocno przeciwstawiała się opiniom współczesnych krytyków sztuki. W Van Gogh, le suicidé de la société dramaturg pragnął ukazać światu wyjątkowość sztuki Holendra. Twierdził, że jego niepowtarzalny, niepokojący styl jest często niesłusznie łączony z nawrotami choroby. Czytaj dalej „van Gogh / Artaud w Musée d’Orsay”
Paul Cézanne w Muzeum Thyssen Bornemisza
Hiszpańskie muzeum inauguruje rok 2014 wystawą poświęconą kluczowej postaci dla rozwoju malarstwa. Paul Cézanne (1839 – 1906), uważany jest za ojca nowoczesnej sztuki. Wystawa bada związek między dwoma ulubionymi tematami malarza – pejzażem i martwą naturą. Czytaj dalej „Paul Cézanne w Muzeum Thyssen Bornemisza”