Arcydzieła sztuki polskiej w Sopocie | Portret dzieci artysty Jana Matejki

Helena ma 12 lat. Jej błękitna sukienka, pewnie z jedwabiu, połyskuje w świetle. Warkocze spływają po ramionach, na wpół rozplecione. Ona sama- na wpół – mała dziewczynka, na wpół doroślejąca panna, za chwile bale, za chwilę dorosłość. Za Heleną Beata. Spogląda zaciekawiona. W dłoni tuli ptaka, może gołębia. Obok Heleny- poważny Tadeusz. Mały dandys. Spogląda z boku. Może z dystansem? Czas przyszły mówi, że Tadzio nigdy nie skończy żadnych szkół, nigdy się nie ożeni, jego ustatkowanie u boku służącej szwagra pewnie będzie solą w oku mieszczańskiego Krakowa. Tadzio obejmuje Jerzego. Najmłodszego. Grzywka zawadiacko odgarnięta z czoła. W prawej rączce smycz. Lewa ręka wyciągnięta, w dziecięcej gestykulacji. Ma sześć lat i dziecięce prawo, żeby się wiercić, nie móc usiedzieć w miejscu. Nawet wtedy, gdy pozuje ojcu. Nawet wtedy, gdy właśnie spod pędzla Jana Matejki powstaje jedno z największych arcydzieł malarstwa polskiego. Portret dzieci artysty.

Cała czwórka patrzy wprost na mnie. I ja patrzę na nich i próbuję przy okazji zdjąć patynę z ich ojca. Do Jana Matejki od zawsze miałam spory dystans. Pierwszy z malarzy, jego istnienie uświadamiają już przedszkolakom panie oprowadzające po większych polskich muzeach. Postać z brązu. Tytan malarstwa. Narrator polskiej historii. Pomnikowy Jan Matejko. Czytaj dalej „Arcydzieła sztuki polskiej w Sopocie | Portret dzieci artysty Jana Matejki”

„Matta. Człowiek i Wszechświat”

W Muzeum Narodowym w Krakowie trwa wystawa jednego z najbardziej znaczących twórców XX wieku, którego sztuka miała duży wpływ na amerykański abstrakcyjny ekspresjonizm, ale także na sztukę w Polsce.

Artysta urodził się w Santiago de Chile 11 listopada 1911 r. w dobrze sytuowanej rodzinie pochodzenia baskijskiego. Ukończył architekturę na Pontyfikalnym Uniwersytecie Katolickim w Chile, następnie wyjechał do Europy, gdzie poznał Le Corbusiera i pracował w jego pracowni przez kilka lat. Czytaj dalej „„Matta. Człowiek i Wszechświat””

Morze w malarstwie


Szum morza w otwartym oknie budzi mnie w nocy znienacka.
Świat leży przy mnie i błyszczy jak złotych gwiazd pełna tacka.
Godzina druga. Głowonóg dawno już zasnął w ciemności,
Pod ciężką głowę podłożył ramię niezmiernej długości…

Jedwabne rybki zmęczone w falbankach tiulowych skrzeli,
spadają sennie daleko, aż do cna czarnej kąpieli,
i te największe, z atłasu, z podszewką cudnie dobraną,
kładą się w ciemną kołyskę i szepcą sobie: dobranoc…

Czytaj dalej „Morze w malarstwie”

Malarstwo Karola Drzewieckiego

Karol Drzewiecki to projektant i malarz. Jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu o kierunku Grafika – Komunikacja Wizualna. Dyplom uzyskał w pracowni Komunikatu Wizualnego. Trzy lata w pracowni serigrafii zaowocowały zestawem prac zrealizowanych w tej technice. Drzewiecki jest pasjonatem twórczej pracy: obecnie poza malarstwem zajmuje się grafiką użytkową, a także projektuje biżuterię. W Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej przy ulicy Pułaskiej w Warszawie można aktualnie oglądać wystawę jego malarstwa.

Czytaj dalej „Malarstwo Karola Drzewieckiego”

Naprzeciw wieczności – malarstwo Marka Rothko

Gigant sztuki XX wieku. Jeden z jej naczelnych rewolucjonistów. Za sprawą takich jak on, centrum sztuki skutecznie emigrowało z Europy na kontynent amerykański. Choć urodził się na Łotwie, zmarł (a właściwie zginął śmiercią samobójczą) jako najbardziej amerykański z malarzy. Przedstawiciel ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Dzisiaj w Warszawie otwarta zostanie wystawa Marka Rothko.

Jeśli nie interesujecie się sztuką, to i tak musieliście kiedyś słyszeć to nazwisko. Choćby przy okazji rekordu cenowego pobitego na aukcji Christie`s w Nowym Jorku w maju 2012 roku. Obraz „Pomarańczowe, czerwone,żółte” został sprzedany za ponad 86 milionów dolarów. Potem mieliście jeszcze raz usłyszeć o Rothko, gdy samorodny rzecznik „yellowizmu” w akcie wandalizmu podpisał obraz wiszący na ścianie Tate Modern w mglistym pragnieniu promocji swojej twórczości. Czytaj dalej „Naprzeciw wieczności – malarstwo Marka Rothko”

Mari Carmen Hernandez – malarstwo

Mari Carmen Hernandez, znana także pod swoim imieniem artystycznym META – malarka i rzeźbiarka tworząca w Meksyku i we Francji. Operuje kolorami z niezwykłą intuicją i witalnością, zarówno w kompozycjach złożonych jak i monochromatycznych. Najwcześniejsze prace Hernandez to „rzeźby tekstylne”, zrobione z przeplatanych wstążek, które były wystawiane na początku lat 80. W 1985 r. Mari Carmen przeniosła się do Francji i zaczęła tworzyć kompozycje abstrakcyjne. Czytaj dalej „Mari Carmen Hernandez – malarstwo”

Giuseppe del Debbio- Florentczyk w Poznaniu

Pod cienką warstwą ziemi środkowych Włoch jest bliżej niż gdziekolwiek do historii i do tajemnicy. To dawne miasta Etrusków – tajemniczego ludu, których przez trzy wieki próbowali pokonać starożytni Rzymianie. Etruskowie przywodzili wzory z Grecji, pochodzili może gdzieś z dzisiejszej Turcji. To nie ma dużego znaczenia. Najważniejsze jest, że Etruskowie stworzyli kulturę, której ślady do dziś stanowią podwaliny włoskiej cywilizacji. Kulturę z której obficie czerpali artyści XX wieku. Kulturę z której wyrósł i Modigliani i Giacometti- najwięksi twórcy ostatniego stulecia. Inspirują także wybitnego artystę współczesnego, związanego z florencką Accademia di Belle Arti Giuseppe del Debbio. Czytaj dalej „Giuseppe del Debbio- Florentczyk w Poznaniu”

PRIMUS INTER PARES- JAN III SOBIESKI W WILANOWIE

W Muzeum Pałac w Wilanowie można oglądać wystawę „Primus inter pares”. Wystawa kompleksowo przedstawia postać jednego z naszych najwybitniejszych władców, Jana III Sobieskiego.

Organizatorzy wystawy postawili sobie za zadanie jak najlepiej opowiedzieć o osobie króla. Pochylają się nad jego ludzką stroną, często gniewną, później częściej zrezygnowaną. W opisywaniu życia dużo uwagi poświęcone jest jego relacjom z bliskimi, a w szczególności z żoną, Marią Kazimierą. Jan III Sobieski to także wielki wódz i strateg, którego postać obrosła wielką legendą. Wystawa znalazła się w Pałacu w Wilanowie, ulubionym miejscu wypoczynku króla, gdzie prowadził życie „pierwszego pośród równych” jak wskazuje nazwa ekspozycji. Czytaj dalej „PRIMUS INTER PARES- JAN III SOBIESKI W WILANOWIE”

NOC MUZEÓW 2013 w Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej 18 maja

WARSZAWA

Noc młodych artystów w Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej

Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej przy Rynku Starego Miasta 19/21/21a podczas Europejskiej Nocy Muzeów zaprezentuje prace młodych artystów, między innymi zdobywczyni Grand Prix konkursu Fundacji im. Franciszki Eibisch – Ewy Prończuk Kuziak, a także Anny Wypych, Barbary Hubert, Joanny Woydy, Marka Okrassy, Łukasza Fruczka, Piotra Butkiewicza, Martty Węg, Bogny Palmowskiej. W ten sposób Galeria zaprezentuje obiecujących, uzdolnionych artystów młodego pokolenia.

Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej
Rynek Starego Miasta 19/21/21a, Warszawa

Godziny rozpoczęcia: 18:00
Godziny zakończenia: 24:00

www.napiorkowska.pl
galeria@napiorkowska.pl

Warszawa Dwurnika: prace z kolekcji Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej

Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej przy Świętokrzyskiej 32 podczas Europejskiej Nocy Muzeów zaprezentuje twórczość Edwarda Dwurnika, jednego z najbardziej rozpoznawalnych artystów współczesnych. Na wystawie zaprezentowane zostaną przede wszystkim obrazy z cyklu Warszawa. Pokazane będą kolekcjonerskie rysunku z lat 1968-69 jak i obrazy najnowsze, w tym słynny Stadion. Czytaj dalej „NOC MUZEÓW 2013 w Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej 18 maja”

Andrzej Pągowski. Ilustrując filmy

W Muzeum Kinematografii w Łodzi trwa wystawa plakatów filmowych autorstwa Andrzeja Pągowskiego – jednego z najbardziej znanych polskich grafików i plakacistów.

Pągowski jest autorem ponad tysiąca plakatów (wśród nich blisko 500 filmowych), projektuje również okładki płyt, murale, billboardy, ilustruje książki, zajmuje się także malarstwem. Jego plakaty charakteryzuje żywiołowy rysunek, który nadaje jego pracom indywidualny przekaz. W jego twórczości widać spuściznę polskiej szkoły plakatu, ale jednocześnie twórca dostosowuje ten trend do nowoczesnego języka reklamy. Autor w swoich projektach pielęgnuje indywidualny styl i szanuje przeciętnego odbiorcę, który szuka ambitnego przekazu także w reklamie. Czytaj dalej „Andrzej Pągowski. Ilustrując filmy”