Oblicza kobiecej natury – malarstwo Katarzyny Szydłowskiej

Katarzyna Szydłowska przedstawia różne oblicza kobiecej natury. Czasami demonstruje jej kusicielską stronę, innym razem kładzie nacisk na ukazanie kobiety niemalże jako nadprzyrodzonej istoty. Artystka niezmiennie próbuje uchwycić piękno kobiecego ciała. Kobiety malowane przez nią ukazywane są jako postaci eteryczne, a zarazem fascynujące majestatycznością. Dostrzeżone w różnych momentach codzienności wabią wzrokiem, przenikliwym spojrzeniem, olśniewają urokiem i osobliwym wdziękiem. Czytaj dalej „Oblicza kobiecej natury – malarstwo Katarzyny Szydłowskiej”

Maurizio Cattelan – AMEN

Wystawa Amen Maurizio Cattelana w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie to pierwszy w Polsce indywidualny projekt jednego z najbardziej znanych i najbardziej cenionych artystów współczesnych na świecie. Jego ubiegłoroczna retrospektywa prac w nowojorskim Muzeum Guggenheima należała do „najgorętszych” wydarzeń artystycznych sezonu. Wystawa w Zamku Ujazdowskim pokazuje jedne z ostatnich prac artysty. Maurizio Cattelan stawia w nich pytania o współczesne rozumienie śmierci, poświęcenia, przebaczenia, genezy zła w człowieku, narodowej tożsamości i historycznej pamięci. Czytaj dalej „Maurizio Cattelan – AMEN”

„Waldemar Świerzy – legenda polskiego plakatu. Dzieło i postać ” w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie

Podczas odbywającej się w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie wystawy pt.:„Waldemar Świerzy – legenda polskiego plakatu. Dzieło i postać ” zostanie zaprezentowanych ponad 180 obiektów jednego z mistrzów „polskiej szkoły plakatu”, plakacisty, grafika – Waldemara Świerzego. Oprócz plakatów można będzie podziwiać także inne dzieła: druki wydawnicze, rysunki, litografie, szkice i projekty do plakatów, pochodzące ze zbiorów Muzeum Narodowego w Poznaniu, Galerii Plakatu Piotra Dąbrowskiego z Warszawy oraz z archiwum artysty. Czytaj dalej „„Waldemar Świerzy – legenda polskiego plakatu. Dzieło i postać ” w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie”

Marlene Dumas: „Miłość nie ma z tym nic wspólnego”

Powyższe słowa będące tytułem jednej z prac Marlene Dumas z 1977 roku służą zarazem jako tytuł całej wystawy, którą do 14 listopada można oglądać w Galerii Zachęta Warszawie. Nie jest to jednak retrospektywa całego dorobku artystki, ale zorganizowany w ścisłej współpracy z Marlene Dumas pokaz jej wczesnych prac, powstałych do pierwszej połowy lat 80. oraz kilku późniejszych obrazów. Czytaj dalej „Marlene Dumas: „Miłość nie ma z tym nic wspólnego””

„Wojciech Fangor. Przestrzeń jako gra”


Wystawa „Przestrzeń jako gra” to jubileuszowy pokaz twórczości Wojciecha Fangora, jednego z najważniejszych polskich artystów, który tej jesieni obchodzi 90 urodziny. Wystawa otwarta została w Muzeum Narodowym w Krakowie 20 października i będzie można ją zwiedzać do 6 stycznia 2013. Czytaj dalej „„Wojciech Fangor. Przestrzeń jako gra””

Poznańskie Mediacje

Ponad setka artystów z całego świata – młodszych i starszych. Wszyscy uwikłani w realia współczesności. Jeśli ktoś wierzy, że żyje w najlepszym ze światów, wystawy Mediations Biennale pozbawią go złudzeń. To już czwarte mediacje, a trzecie w konwencji wydarzenia odbywającego się cyklicznie co 2 lata w Poznaniu pod nazwą Mediations Biennale. Samo określenie Mediacje/Mediations zostało użyte pierwszy raz już w 1999 roku w kontekście tytułu wystawy, zorganizowanej w Centrum Sztuki Współczesnej Inner Spaces w Poznaniu. Mediations Biennale ewoluuje jako wydarzenie artystyczne i przedsięwzięcie organizacyjne – zyskuje ono charakter badawczy, porzucając formę jedynie ilustrującą.
Czytaj dalej „Poznańskie Mediacje”

Leon Wyczółkowski – wystawa w 160. rocznicę urodzin

W tym roku mija 160. rocznica urodzin Leona Wyczółkowskiego – czołowego malarza Młodej Polski. Z tej okazji Muzeum Regionalne w Stalowej Woli prezentuje wystawę poświęconą twórczości tego artysty. Czytaj dalej „Leon Wyczółkowski – wystawa w 160. rocznicę urodzin”

„Andrzej Wróblewski. Patrzeć wciąż naprzód”

Tytuł wystawy „Patrzeć naprzód” odzwierciedla postawę życiową artysty, który wytrwale dążył do realizacji wytyczonych sobie celów. Andrzej Wróblewski (1927-1957) – artysta malarz, teoretyk, historyk sztuki, który głęboko wierzył w sens i siłę swojej twórczości. Jego zaangażowana społecznie sztuka o niezwykle emocjonalnym przekazie inspirowała wiele pokoleń artystów. Czytaj dalej „„Andrzej Wróblewski. Patrzeć wciąż naprzód””

Fluxus w MOCAKu

Od 18 października w przestrzeniach krakowskiego Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK można oglądać wystawę „Uwolnieni szaleńcy”, zorganizowaną z okazji 50. rocznicy powstania międzynarodowej sieci artystów Fluxus. Trudno wyobrazić sobie jak wyglądałaby sztuka dzisiaj gdyby nie istniał Fluxus. Założony w Nowym Yorku na początku lat 60-tych przez George’a Maciunasa stał się najbardziej wpływową awangardą II połowy XX wieku (pierwsze wystąpienie miało miejsce w 1961 w AG Gallery, NY). Fluxus poszerzał wąskie dyscypliny sztuki. Wielu artystów uczestniczących w tym ruchu rozwinęło później swoją twórczość w indywidualnym kierunku, reprezentującą często odmienne postawy. Największy rozkwit tego ruchu przypada na lata 60. i 70. XX wieku.

Czytaj dalej „Fluxus w MOCAKu”