Wystawy w Polsce – Strona 19

Niepokorny Xawery Dunikowski

Wystawa pod tytułem „Niepokorny. Xawery Dunikowski” jest jednym z elementów uroczystych obchodów jubileuszu 30-lecia powstania Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku. Jest to też pierwsza wystawa, która pokazuje przekrój całej twórczości artysty. Prezentowane prace pochodzą ze zbiorów Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego w Warszawie.

Wśród wystawianych prac znajdą się najważniejsze kompozycje z wczesnego okresu twórczości artysty: Fatum, Tchnienie, Macierzyństwo. Czytaj dalej „Niepokorny Xawery Dunikowski”

Wystawa fotografii Witkacego w wilanowskim muzeum

Kilkaset zdjęć i rysunków Stanisława Ignacego Witkiewicza zgromadzono na wystawie w wilanowskim muzeum. Ekspozycja ma pokazać artystę nie tylko jako pisarza i filozofa, ale także jako fotografa, który robił zdjęcia już od dzieciństwa. Niestety duża część jego archiwum została zniszczona w czasie wojny. Ocalałe fotografie możemy oglądać od 15 czerwca w budynku oranżerii. Na wystawie zostaną również pokazane rysunki, obrazy i osobliwości zbierane przez Witkacego. Czytaj dalej

Andrzej Umiastowski – malarstwo

Muzeum Narodowe w Gdańsku prezentuje wystawę poświęconą twórczości Andrzeja Umiastowskiego.

Malarstwo Andrzeja Umiastowskiego jest całkowicie autonomiczne i pod wieloma względami niezwykłe. Już na samym początku artystycznej działalności Umiastowski określił swoje zainteresowania – głównym bohaterem jego prac stał się człowiek. Tym samym artysta wpisał się w ciąg kontynuatorów sztuki moralizatorskiej posługującej się językiem groteski – sztuki charakterystycznej dla okresów przełomów, schyłkowości i przewartościowań. Umiastowski miał zawsze świadomość tej kontynuacji i wielkich poprzedników, a jego sztuka była i jest dialogiem zarówno z przeszłością, jak i teraźniejszością.

Czytaj dalej „Andrzej Umiastowski – malarstwo”

„Cymelia – plakaty z kolekcji polskiej i obcej” w Wilanowie

Muzeum Plakatu w Wilnowie przygotowało wystawę budzącą duże zainteresowanie ze względu na ekspozycję najcenniejszych eksponatów muzeum. Niektóre z nich zostaną pokazane publicznie po raz pierwszy. Zobaczyć można prace uznanych twórców tego gatunku, m.in. Alfonsa Muchy, Julesa Chereta, Theophila Steinlena, Henriego Toulouse-Lautreca czy Luciena Bernharda.

Kolekcja obejmuje dzieła z okresu 1892-1945, należące do kanonu plakatu światowego. Wśród prezentowanych druków jest na przykład plakat „Job” Alfonsa Muchy oraz „Théâtre de l’Opéra” Julesa Chereta. Na wystawie zaprezentowano również prace polskich twórców: Stanisława Wyspiańskiego, Leopolda Gottlieba, Hanny Gramatyki-Ostrowskiej, Kazimierza Sichulskiego, Wojciecha Kossaka, Henryka Berlewiego, Józefa Mehoffera, Stefana Norblina oraz Tadeusza Gronowskiego.
Czytaj dalej „„Cymelia – plakaty z kolekcji polskiej i obcej” w Wilanowie”

„Bolesław Biegas – malarstwo i rzeźba” w Płocku

W Płocku rozpoczęła się wystawa Bolesława Biegasa, jednego najwybitniejszych polskich artystów z przełomu XIX i XX wieków. Jest to największa stała ekspozycja artysty, jaką zorganizowano w Muzeum Mazowieckim w Płocku.

Na wystawie zostaną zaprezentowane obrazy z cyklów tematycznych: Wampiry wojny, Sferyzm, Mistyka nieskończoności, a także prace rzeźbiarskie ze wszystkich okresów twórczości.

Bolesław Biegas, właściwie Bolesław Biegalski, urodził się 29 marca 1877 r. w Koziczynie koło Ciechanowa. Polski rzeźbiarz i malarz, przedstawiciel nurtu symbolistycznego, którego twórczość plastyczna zyskała rozgłos i uznanie krytyków i publiczności w Paryżu dokąd wyjechał po przerwaniu studiów w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych i oddając się twórczości, został aż do śmierci w 1954 r. Artysta był członkiem Polskiego Towarzystwa Historyczno-Literackiego w Paryżu, któremu zapisem testamentowym przekazał swoje dzieła.

Czytaj dalej „„Bolesław Biegas – malarstwo i rzeźba” w Płocku”

Sztuka z Estonii

Wystawa pokazywana wcześniej w szczecińskim Muzeum Narodowym od 10 maja dostępna w Muzeum Narodowym w Warszawie.” Sztuka z Estonii. Oswajanie Modernizmu. Prowokacje i konfrontacje”.

OSWAJANIE MODERNIZMU. Ekspozycja licząca ponad 120 dzieł z kolekcji tallińskiej oraz Muzeum Sztuki w Tartu.
Prace nigdy wcześniej nie pokazywane w Polsce są autorstwa najznakomitszych estońskich klasyków sztuki. Wystawa jest przekrojem przez początek XX wieku ( I połowę XX wieku). Nasze oczy spotkają się z symbolizmem i ilustracją narodowych sag, z impresjonistycznymi i postimpresjonistycznymi pejzażami, z awangardą lat 20- tych, realizmem i koloryzmem okresu międzywojennego.

Czytaj dalej „Sztuka z Estonii”

Annie Leibovitz „Kobiety”

To już druga wystawa twórczości Annie Leibovitz w Warszawie. Pierwsza miała miejsce w 1998 roku w Centrum Sztuki Współczesnej w Zamku Ujazdowskim i cieszyła się dużym zainteresowaniem. Czy tegoroczna wystawa pt: „Kobiety” również okaże się sukcesem? Zorganizowana została w ramach Polskiego Festiwalu Reklamy. Inspiracją wystawy jest album „Women” wydany przez Annie Leibovitz wraz z Susan Sontag w 1999 roku. Na ekspozycję składają się wyselekcjonowane przez samą artystkę 33 zdjęcia kobiet.

Każda z nich jest inna.
Każda z nich ma inną osobowość, inny charakter, inny wiek, inny zawód. Każda z nich przedstawia inną historię. A więc mamy m.in. znane aktorki Gwyneth Paltrow i Nicole Kidman, amerykańską sekretarz stanu Hilary Clinton, Marilyn Leibovitz- matkę artystki, astronautkę Eileen Collins, wydawcę „Washington Post” Katharinę Graham… Miejsce ekspozycji zdjęć jest równie ciekawe jak sama wystawa. Zdjęcia powiększono do formatów 130 x180 i zawieszono na ogrodzeniu Ogrodu Botanicznego, w miejscu wybranym przez artystkę.

Czytaj dalej „Annie Leibovitz „Kobiety””

Rzeźby i obrazy lidera słowackiej awangardy w Poznaniu

Poznaniakom polecamy gorąco wystawę w Arsenale, na której można zobaczyć prace słowackiego rzeźbiarza, uważanego od lat sześćdziesiątych XX wieku za lidera słowackiej awangardy artystycznej. Wystawę otwarto 15 kwietnia, a będzie można ją zwiedzać do 6 maja. Ekspozycja została zorganizowana z okazji wręczenia Jankoviciowi tytułu honoris causa Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu.

Na wystawie w Galerii Miejskiej Arsenał zgromadzono około 40 prac rzeźbiarskich i malarskich artysty. Ponadto w budynku Uniwersytetu Artystycznego prezentowana jest instalacja przestrzenna i wybór kilkunastu prac malarskich.

Czytaj dalej „Rzeźby i obrazy lidera słowackiej awangardy w Poznaniu”

„Wypełniając puste pola” – Jerzy Ludwiński

Centrum Sztuki Współczesnej Znaki czasu w Toruniu prezentuje wystawę „Wypełniając puste pola” poświęconą Jerzemu Ludwińskiemu – historykowi, krytykowi, teoretykowi i kuratorowi sztuki, jednemu z głównych teoretyków sztuki konceptualnej w Polsce.

Jerzy Ludwiński (1930-2000) był absolwentem KUL (1950-55), współzałożycielem lubelskiej grupy Zamek. Redagował dodatek artystyczny „Struktury” w piśmie „Kamena” (1956-60), współpracował m.in. z „Życiem literackim” i „Odrą”. Prowadził wrocławską Galerię Pod Moną Lizą (1967-71), z którą współpracowali m.in. Włodzimierz Borowski, Jan Chwałczyk, Stanisław Dróżdż, Zdzisław Jurkiewicz, Wanda Gołkowska, Barbara Kozłowska, Jarosław Kozłowski, Zbigniew Makarewicz, Maria Michałowska. Był organizatorem i inicjatorem wielu sympozjów i plenerów, min,. Sympozjum Artystów i Naukowców w Puławach (1966), Sympozjum Plastyczne Wrocław’70 (1970). Wykładał historię sztuki na ASP w Poznaniu (1982-99).

Czytaj dalej „„Wypełniając puste pola” – Jerzy Ludwiński”

Włodzimierz Jan Zakrzewski – wystawa monograficzna w Poznaniu

Muzeum Narodowe w Poznaniu prezentuje prace wybitnego malarza, rysownika i autora filmów o sztuce – Włodzimierza Jana Zakrzewskiego. Na ekspozycji chronologicznie przedstawione zostaną obrazy od lat siedemdziesiątych – malowane bezpośrednio po dyplomie, po prace najnowsze z roku 2010. Zauważyć w nich można stopniowe odchodzenie twórcy od akademickich wzorów. Zakrzewski – wychowanek kolorystów – w malarstwie pragnął być artystą współczesnym. Poprzez układy przedmiotów, w następnej kolejności tylko ich konturów stopniowo dochodził do abstrakcji.

Prezentowane prace podzielone zostały na kilka części. Pierwsza, nazwana – Martwe natury pełne przedmiotów – ku abstrakcji pokaże drogę twórczą od porzucenia tradycyjnej martwej natury poprzez: ten sam motyw zupełnie inne akcesoria – przedmioty – linie proste – płaszczyzny – pola kolorów – przestrzeń – nieskończoność – ucieczka znaczeń. W części drugiej – Przestrzeń geometrii – widz zetknie się z obrazami i pracami na papierze z lat osiemdziesiątych, które charakteryzują: racjonalizm i chaos – porządek i zakłócenia – powtarzalność.

Czytaj dalej „Włodzimierz Jan Zakrzewski – wystawa monograficzna w Poznaniu”